Author: ZGMF Balmung

Lumière sur…Blue Exorcist !

Hey mes petits loups ! Vous ai-je manqué ? (Quoi comment çà y’a personne qui lit ce blog ?) Aujourd’hui nous allons reprendre une lumière  sur un manga, et notre invité d’honneur est Blue Exorcist (appelé aussi Ao no exorcist) ! Ecrit & illustré par la mangaka Kazue Kato, ce shonen comporte, pour l’instant 7 tomes, tous disponibles dans nos librairies ! Et l’année dernière, il a été diffusé en animé chez nos amis les Japonais.

Alors vous voulez en savoir un peu plus ?

 

Synopsis 

 Le monde de Ao no Exorcist se compose de deux dimensions rejointes en une seule, comme un miroir. Le premier est le monde dans lequel les êtres humains vivent, Assiah. L’autre est le monde des démons, Gehenna. Normalement, le voyage et même toute forme de contact entre les deux est impossible. Toutefois, les démons peuvent passer dans ce monde en possédant tout ce qui existe en son sein. Satan est le dieu des démons, mais il y a une chose qu’il n’a pas : un conteneur dans le monde humain assez puissant pour le contenir. À cette fin, il a engendré Okumura Rin, son fils, d’une femme humaine, mais ce dernier est-il en accord avec ses plans, ou doit-il devenir autre chose… ? Après avoir tué le père gardien Fujimoto, lors d’une tentative qui aurait dû permettre à Rin de retourner dans le monde des démons, il lui donne un rêve : devenir un exorciste pour vaincre le dieu des démons.

Wikipédia

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=C8aAWPQB-0Y]

(Vous noterez que l’ost est juste génial !)

L’avis de nos membres :

 

Une petite série sympa avec un graphisme très plaisant, une histoire très drôle, un bon shonen et une fin incroyablement décevante. Le manga n’étant pas fini, à voir donc, quelle fin le manga nous apportera. Bref une série que j’ai beaucoup aimé, avec des personnages haut en couleur. Looveel. {Animé}

J’ai été déçue par la fin de l’animé un peu facile, et certaines réactions de personnages trop… Fades. Mais à part tout ça, Blue Exorcist est un animé qui est plein d’humour, de bons personnages principaux etc, dont l’histoire est assez originale et bien menée. Et en passant, la voix de Rin est trop craquante ! Les génériques sont géniaux aussi ! Et les graphismes à la hauteur de ceux du manga ! En tout cas, ca m’a fait commencer le manga ! Tsuki {Animé}

Je dois dire que j’y ai pas vraiment accroché, les personnages manquaient beaucoup de psychologie mais de bons graphismes et musiques.
L’histoire est intéressante mais dans l’anime c’est bâclé, la fin était décevante mais j’ai tout de même fini par l’accepter. Suzero {Animé}

 Je n’ai pas vu la fin de l’animé, donc bon c’est pas un avis définitif!
Blue exorcist est un très bon shonen proposant des personnages drôles et surtout très attachants! Pour moi le gros point fort de la série, c’est d’avoir été capable de nous proposer une palette de personnage hauts en couleur. Après, niveau histoire, ça reste du classique. Voilà, en gros, pour les fans de série action/shonen, foncez, c’est du tout cuit!! Kurama {Animé}

Ça change un peu niveau scénario, c’est intéressant, le chara design est super, les deux frères sont attachants (les autres aussi d’ailleurs) les personnages évoluent tout au long de l’histoire, moi qui n’aimais pas trop Yukio par exemple au début de l’anime, il est devenu l’un de mes préférés vers la fin. Le dénouement de l’anime n’est pas spectaculaire mais sympa tout de même. Saizo {Animé}

 Le manga n’a pas “l’air pas mal”, il est pas mal. Il est plus “naturel”, les réactions sont bien plus crédibles, et le tout est bien plus cohérent. HeiShun {Manga}

En résumé ? L’animé est un bon moyen de se donner une petite idée de la série, mais il fait plus office de faire-valoir du manga qu’autre chose. Je n’ai qu’un conseil à vous donner, si vous souhaitez commencé ce shonen, foncez vers le manga. Il est largement mieux que son animé 😉

Vous souhaitez rejoindre une communauté de fan de manga ou parler de cette série avec nos membres ? N’hésitez plus et rejoignez nous sur Manga-Fan !

Lumière sur… Edward Elric !

Bonjour à tous ! Voici une toute nouvelle forme de billet que je vous présente, les lumières sur des personnages de mangas ! Et aujourd’hui, pour la première lumière, c’est Edward Elric qui est sous le feu des projecteurs !

Alors, heureux ? C’est parti !

Tout d’abord, ce personnage, si vous ne le saviez pas, est le personnage principal de l’incontournable Fullmetal Alchemist !

Description : bien que petit, ce blondinet à cheveux longs est doté d’un caractère qui fait que rien ne l’impressionne ! Il s’énerve facilement, surtout si on a tendance à parler de sa taille ! Un brin (c’est pas assez ça !)  arrogant, parfois ironique, malgré son jeune âge (15 ans au début de la série), il a parfaitement conscience du genre humain, et a besoin de son frère Alphonse à tout prix, pour se remettre dans le droit chemin, car leurs caractères sont contraires. Il a vécu avec son frère, une dure épreuve très tôt, ce qui fait qu’il a souvent des moments où il culpabilise, regrette et est très sombre, mais a un sens aigu de la justice, il veut sauver le monde de son destin irréversible, ainsi que chaque personne qui le compose, même étant conscient que chaque individu n’est de toute façon qu’une poussière à l’échelle de la galaxie, qu’une lettre du livre qu’est celui de la vie.

Dans ces yeux dorés, on voit une détermination et un courage sans limites, chose qu’ont remarqué beaucoup de gens. Peu de gens croient qu’il est le Fullmetal Alchemist, mais lorsqu’on voit ses auto-mails à la jambe gauche et au bras droit, on comprend alors beaucoup mieux. 

Sa place dans l’histoire : il est le personnage principal du manga, il est donc presque toujours présent. Le plus impressionnant, c’est son niveau de maturité que l’on voit vraiment évoluer au fil de l’histoire, ses capacités, (sa taille), ses relations avec les autres… Même les ennemis s’attachent à lui ! Sans pour autant arrêter de lui faire du mal.

Il est important dans l’histoire, car est un alchimiste d’Etat, aux pouvoir des plus puissants dans l’armée d’Amestris, le rendant inhumain aux yeux de la population. Il ne gagne pas tous ses combats (car on est bien dans un shonen, donc combats inclus), ce qui le rend un peu plus humain, et c’est là que finalement, on se souvient qu’il n’est qu’un enfant, prenant bien trop de responsabilités sur ces frêles épaules.

Ce qu’en pensent les membres de Manga-Fan :

Ed… Un petit héros, même si ça ne lui plait guère de l’avouer. Un petit héros digne d’un shônen avec toutes les qualités qu’on doit alors lui prêter : courage, détermination, etc. A coté, il y a FMA qui par son histoire donne beaucoup d’intérêt à ce genre de personnage que pour d’autres séries plus classiques. Sa relation, son histoire, avec Al fait de lui aussi un protagoniste à part, intéressant à suivre – avec de grands passages.
Après, personnellement, même si je l’apprécie, c’est peut être un personnage qui m’a plus ou moins lassé sur la longueur (surtout vers la fin du manga). Il restait marrant, mais de moins en moins, ses combats restaient toujours aussi sympathiques à suivre, mais de moins en moins. Toutefois, il reste un bon héros, à la hauteur de ce que FMA demandait de lui. ZGMF Balmung

Je n’aime pas spécialement ce personnage. Mais je ne le déteste pas pour autant. Il me laisse juste un peu indifférente. Dès le début il m’a plus gonflée qu’autre chose. Je ne me suis pas du tout attachée à lui comme à Hughes, Havoc, Roy ou Riza. Je n’aime pas tellement son caractère, mais c’est vrai qu’à la base il colle au stéréotype du héros des shonen… Mais je ne suis jamais fan du héros des shonen donc c’est surement normal que lui non plus je ne lui trouve rien de particulier. Après, sa relation avec son frère n’est pas celle que je préfère,  car eux  se sont toujours “aimé” (comparé à d’autres relations fraternelles de mangas), ou du moins n’ont jamais été en conflit au point de vouloir se faire la peau. Mais ils partagent quelque chose de fort et en gros sans eux pas d’histoire donc bon…  Le tout reste sympa et original, et y’a d’autres personnages qui à mon gout valent le coup. Saizo

Pour moi Edward est un personnage très important et que j’aime énormément. C’est un héros que l’on pourrait dire stéréotypé (avec sa façon de se mettre en colère à cause de sa petite taille et d’être bourrin) mais pour moi il a été le premier. L’enfant dynamique, ignorant tout du monde dans lequel il vit mais ayant déjà connu la douleur qui lui a fait posséder un but, se change peu à peu en adulte responsable aux idées parfois quelque peu utopiques, mais faisant de son mieux et cherchant avant tout la vérité. Cet adulte sera capable de surmonter des épreuves que l’enfant n’aurait pas pu.
Le dynamisme et l’humour de Fullmetal Alchemist qui a tant ravi les fans est énormément lié au personnage d’Edward ainsi qu’au duo qu’ils forment avec son frère (et bien sûr d’excellents personnages secondaires).
Edward est un personnage très attachant et aussi doté d’un physique unique et agréable ce qui ne gâte rien. Il est un peu comme mon (grand? petit frère? je ne saurais pas trop dire…) Il m’a suivit tout le long de mon enfance, et FMA est de loin un de mes mangas préférés, en grande parti grâce à Edward. Looveel

Rejoignez Manga-Fan, et la partie spécialement dévouée à Fullmetal Achemist !

La colline aux coquelicots

Tous les grands fan de la Japanimation en parlent, le dernier film des Studios Ghibli est sortie au cinéma le 11 Janvier de cette nouvelle année, et c’est Miyazaki le fils qui s’en occupe. Ce film est inspiré du manga shojo de Chizuru Takahashi (et scénarisé par Tetsurō Sayama) datant de 1980.

Alors bien sûr, je me devais de vous en toucher deux mots.

Et si nous commencions par une petite synopsis tout droit sortie de allociné ?

 

Umi est une jeune lycéenne qui vit dans une vieille bâtisse perchée au sommet d’une colline surplombant le port de Yokohama. Chaque matin, depuis que son père a disparu en mer, elle hisse face à la baie deux pavillons, comme un message lancé à l’horizon. Au lycée, quelqu’un a même écrit un article sur cet émouvant signal dans le journal du campus. C’est peut-être l’intrépide Shun, le séduisant jeune homme qu’Umi n’a pas manqué de remarquer…
Attirés l’un par l’autre, les deux jeunes gens vont partager de plus en plus d’activités, de la sauvegarde du vieux foyer jusqu’à la rédaction du journal. Pourtant, leur relation va prendre un tour inattendu avec la découverte d’un secret qui entoure leur naissance et semble les lier…
Dans un Japon des années 60, entre tradition et modernité, à l’aube d’une nouvelle ère, Umi et Shun vont se découvrir et partager une émouvante histoire d’amitié, d’amour et d’espoir.

Alors que dire sur ce film ?

Et bien j’ai voulu aller le voir de mes propres yeux, beaucoup me disaient que c’était un film magnifique, poétique, émouvant, d’autres me disaient que ca ne valait pas Miyazaki le père, que c’était sympathique à voir mais sans plus, et d’autres ont même été plus catégorique : Le Générique de fin était sympa. Le reste ? Désolé j’me suis endormis, sans intérêt et beaucoup trop long.

Ah…

Et bien je suis allé le voir !

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=tVnW2Dk4zdg]

Que dire ? On retrouve les magnifiques éléments du studio Ghibli, un graphisme toujours très bon, une bande son sublime qui marche toujours avec le thème du film et qui le met sans cesse en avant. Bref de ce coté là c’est du Ghibli, ca fonctionne toujours, et on aime retrouver cette ambiance si particulière qui est présente dans chacun des films. Y’a rien à redire.  Et même s’il s’inscrit dans une époque historique, on retrouve la fantaisie propre au studio dans l’œuvre.

 Je résumerai ce film par un mot : la nostalgie. Oui, ce film est une perle de   pureté, de nostalgie et de poésie. La magie de ce film se renferme dans ces détails, dans ces clins d’œil donné à une époque passé du Japon. Et comment nous occidentaux pouvons trouver cette magie, cette nostalgie, de cette époque passé alors que nous ne la connaissons pas ? C’est là où je veux en venir. Beaucoup critiquent ce film, mais très peu ont comprit son sens. Le film interpelle le spectateur à se rappeler. Et comment se rappeler d’un monde dont on ignore tout ?

Mais ce point n’est pas essentiel pour apprécier ce film, comme tous les autres, il contient un message qui suffit amplement, celui d’une jeunesse qui ne sait plus où aller, qui ne sait plus où espérer au lendemain d’une guerre qui les a arraché. Une jeunesse qui cherche à préserver le passé mais qui souhaite aussi se tourner vers l’avenir. Une jeunesse qui espère et qui rêve. Umi & Shun symbolisent ce message, ils le portent. Ainsi, en s’attachant à eux, le spectateur ne peut que s’attacher également à leurs causes.

Certes, le scénario peut en refroidir plus d’un. Une histoire d’amour qui semble impossible, c’est très peu pour certains. Mais comme je le disais plus haut, tout est dans les détails. L’histoire d’amour est là comme fil conducteur pour faire passer le message de Myazaki père et fils. On peut reprocher au film de trainer un moment en longueur, bien que je ne me sois pas ennuyé un seul instant. L’histoire cependant m’a touché, traité avec justesse et émotion.

Je donnerai ma note final : un 7 sur 10.

Certes ce n’est pas le meilleur du studio, mais il est loin d’être le pire. Goro Miyazaki nous donne un éclat de rêve couleur pastel ayant l’étrange emprunte de la nostalgie. De la qualité, et beaucoup de tendresse.

La vidéo de la semaine !

Oui je sais, je sais. Je vous ai manqué c’est çà ? Quoi comment ça non ? Ah bah puisque c’est comme ça je ne vais plus vous lâcher ! 😉

C’est partie en cette fin de semaine pour des news sur le Blog !

Tout d’abord commençons par notre chère video de la semaine, voici ma dernière trouvaille du net une publicité de Toyota !

http://www.youtube.com/watch?v=U_jii08EkPY

 

Vraiment, je trouve çà très bien trouvé, je ne sais pas vous x)

 

Ensuite je vous rappelle que vous avez rendez-vous avec Tsukya sur la prochaine Lumière sûr… Et que je vais vous concocter une petit billet sur un merveilleux film, je ne vous en dis pas plus.

Passez un bon moment sur Manga-Fan, le blog, et sur le forum.

Interviews des membres du forum n°5 & n°6

Et bien, avez-vous passé de bonnes vacances ? En tout cas, voici nos interviews mensuelles, toutes fraîches !

Interview de Saizo, qui a eu la grande chance de voyager au Japon, d’avoir une famille d’accueil là-bas, et d’aller dans un lycée japonais !!! (petite pub pour son blog, où elle nous raconte son voyage, c’est passionnant allez y faire un tour ! -le lien en bas de l’article-)

Tsuki : Quel est ton manga préféré ?

Saizo : Dengeki Daisy !!

Tsuki : Qu’aimes-tu dans ce manga ?

Saizo : A la base j’ai aimé les dessins. Puis au fur et à mesure que j’avançais dans l’histoire j’ai adoré les personnages.
La relation de Kurosaki et de Teru est tellement mignonne.
Et même, ce n’est pas juste eux. Ils sont tellement bien entourés, ça donne envie d’entrer dans la bande je trouve.
Et c’est un shojo qui pour une fois n’est pas à l’eau de rose, ce que j’apprécie beaucoup. (peut-être parce que pour une fois le mangaka est un homme)
L’histoire tantôt légère tantôt sous tension fait qu’on ne s’ennuie jamais, on se demande juste quand est ce qu’ils vont enfin craquer et finir ensembles tous les deux !!

Tsuki : Les personnages sont donc très attachants ?

Saizo : Je trouve qu’ils le sont, après je suppose que ça dépend des personnes et des goûts.
J’aime particulièrement Kurosaki et Riko.

Tsuki : Est-ce que beaucoup de détails ressortent du fait que le manga soit dessiné par un mangaka ? (à part le détail inscrit au-dessus)

Saizo : Hum… Et bien il y a parfois quelques remarques comme quoi ils ne sont justement pas dans un mangas shojo à l’eau de rose, comme une petite raillerie sur ceux un peu prout prout.
Après je l’avais ressenti dans la façon de penser des garçons de l’histoire, comment parlent les personnages aussi.
L’atmosphère du manga n’est pas du tout comme dans les autres shojo je trouve.
Et puis la différence d’âge entre les deux personnages censés s’aimer est assez grande, ce que j’ai rarement vu dans des shojo ou alors au final ils attendent que la fille soit majeur et cie… Mais là même si la différence d’âge est souvent mise sur le tapis, ce n’est pas ça qui fait qu’ils ne sont pas encore ensembles.

Tsuki : Quels sont les défauts du manga selon toi ?

Saizo : Des défauts…
Je n’en vois pas beaucoup, je trouve cette série très bien !
Je dirais que Teru est parfois un peu une victime cliché, mais c’est surtout dans le 1er tome histoire de faire se rencontrer les deux protagonistes.
Au début j’ai failli ne pas acheter le manga car dès les premières pages elle se fait persécuter.
Je me suis dit “oh nan pas encore une histoire comme ça…”
Mais en feuilletant la suite ça passe donc voilà rien de bien marquant.

Tsuki : Y’a t-il aussi des clichés dans le scénario ou est-il assez inédit, comme la relation entre les deux protagonistes ?

Saizo : Non l’histoire est plutôt originale.
L’intrigue tourne principalement sur le passé de Kurosaki lié au frère décédé de Teru, le fait qu’il soit rongé par de vieux démons.
Même si leur relation est constante, je dirais que ce n’est pas ça qui fait avancer l’histoire (même si forcément ça y contribue).
Derrière une certaine légèreté dûe à la fraicheur de Teru, on a aussi une ambiance assez lourde avec Kurosaki et sa culpabilité.
Et du coup ça créé un très bon suspense sur : vont-il oui ou non finir ensemble à un moment ???!
Mais ce sont les différents niveaux de culpabilité de Kurosaki qui font avancer ou reculer leur relation.

Après on peut noter que Kurosaki est le chevalier servant de Teru, et parfois quand il part la sauver on peut noter que ça peut manquer un peu de réalité.
Mais c’est plus du comique que du cliché je dirais.
Tsuki : Préfèrerais-tu que la série se termine bientôt ou qu’elle continue encore longtemps ?

Saizo : Hum bah… Les deux me dérangent pas.
Disons que si l’histoire continue d’être intéressante et leur relation ne devient pas du revu ça ne me dérange pas que ça continue.

Tsuki : Y’a-t-il à ton avis, encore beaucoup de situations à voir et éclaircir ou bien n’en vois-tu venir aucune ?

Saizo : Il y a l’histoire de l’organisation qui a manipulé Kurosaki qui reste très floue, et puis bien sûr Akira.
Qui est-il, d’où vient-il et cie…
Et l’intrigue principale : vont-ils enfin se décider ???

Tsuki : Quelle note donnerais-tu à ce manga sur dix ?

Saizo : 9 !
Parce que j’adore les dessins, que c’est l’un de mes shojos préférés si ce n’est le premier.
L’histoire change de d’habitude, les personnages sont plus qu’extras et c’est un véritable coup de cœur depuis le premier tome.
Parce qu’il embarque dans une merveilleuse histoire d’amour tout en laissant place à un peu d’action.
Donc parce que j’en suis fan !

Rejoignez la fiche de Dengeki Daisy sur Manga-Fan !!

Le lien du blog de Saizo ~

Ensuite, interview de la pleine de vie Looveel, future mangaka (du moins on lui souhaite) !

Tsuki : Quel est ton manga préféré ?

Looveel : 7 Seeds.

Tsuki : Pourquoi ce manga est-il ton préféré ?

Looveel : Parce qu’il est sensationnel. Il est considéré comme un livre de SF mais n’a rien à voir avec tous les autres mangas de cette catégorie. L’histoire se déroule à la manière d’un survival mais largement différent du genre Doubt… C’est un manga qui en dit, comme toutes les œuvres de Tamura, bien plus sur la nature humaine que beaucoup d’autres. Aucun personnage n’est laissé au hasard, aucun évènement ou détail. Chaque protagoniste est d’une grande complexité. Il n’y a ni bons ni méchants, ce qui perturbe grandement le lecteur quand celui ci doit choisir quel personnage aura le droit à un happy end.
Yumi Tamura a su créer un monde à part entière et pour ne rien gâcher, son dessin si particulier (qu’elle maitrise à la perfection) colle parfaitement à son histoire, pour le meilleur et pour le pire.

Tsuki : Y’a t-il un personnage que tu affectionnes plus que les autres ?

Looveel : Il m’est tout simplement impossible de répondre à cette question. Pourquoi? Pour cela il suffit de lire le synopsis. 7 seeds raconte une histoire dans un futur proche, où 5 équipes de 7 personnes se réveillent après la catastrophe qui a ravagé toute la civilisation de la Terre. Ils sont sur une nouvelle terre désolée et inconnue, bourrée de dangers, où ils vont devoir survivre.
Après 10 volumes en France, on a déjà eu le temps de “rencontrer” chaque protagoniste des équipes, mais aussi, lors d’explications du passé (les tomes ne se déroulent pas non plus tous à la même période), des personnages qui ne seront pas dans les équipes plus tard. Ils mourront comme tous les autres et tu souffres de les aimer.
Comme chaque personnage est très différent, on en aime beaucoup et on en déteste autant.
Tout ça pour te dire qu’il m’est impossible de te donner un favori mais si je devais vraiment choisir, alors j’ai un faible pour le marionnettiste ventriloque tome 10 et pour tous les personnages des trois derniers tomes (qui sont mes préférés) parus en France.

Tsuki : Quel est ton avis sur le scénario ?

Looveel : Je pense qu’un tel scénario, bien que sûrement déjà imaginé, n’est pas, comme pour certains, du vu et revu. De plus, un tel thème traité d’une manière si vaste et approfondie, d’une manière si complexe, pour moi il n’y a que 7 seeds qui l’ait fait.
Donc ce que j’en pense? Je pense que l’histoire est géniale car on a le point de vue avant l’apocalypse, pendant et après. Parce qu’on est transportés par l’histoire, qu’on ne sait jamais vraiment à quoi s’attendre, qu’on est, comme nos héros, frappés par la fatalité.
Je pense que ce scénario est unique, extrêmement bien traité et exploité à fond.

Tsuki : Pour toi, quels sont les défauts de 7 seeds ?

Looveel : Et bien aucune œuvre n’est parfaite et si je me place d’un point de vue objectif, il est clair que le dessin particulier et vieillot de Yumi Tamura déplaira à plus d’un fan de manga.
Moi je ne le craint pas, et comme dit précédemment je trouve qu’il colle parfaitement à l’ambiance de ses histoires car l’auteure le maitrise à la perfection. Je conseillerais donc à n’importe quel fan digne de ce nom et aimant les histoires palpitantes, psychologiques et bien menées, de ne pas s’attarder sur ce détail. Je pense qu’on peut s’habituer à son trait car ses illustrations sont loin d’être moches!

Deuxième défaut : il ne faut pas s’arrêter aux premiers tomes. De toute la série des 7 seeds, c’est sans conteste ceux que j’aime le moins. Je n’aime pas les premiers personnages qu’on nous présente (trop stéréotypés au début). Heureusement qu’il y en a d’autres par la suite et que ceux ci vont évoluer!

C’est, pour ma part, les seuls défauts que je vois à la série.

Tsuki : Es-tu souvent surprise par les évènements de l’histoire ?

Looveel : Oui.
Dans 7 seed, énormément de gens meurent.
Le lecteur est comme les membres des équipes qui se réveillent sur une terre inconnue dont ils ne savent rien. Le lecteur ne sait rien lui aussi, il avance au même rythme que les équipes ou les protagonistes du passé (selon les tomes) et voit à travers leurs yeux.
On essaie de prévoir, de se dire: “lui il va mourir c’est sûr, lui c’est un personnage important… alors il va s’en sortir n’est ce pas?” Mais parfois (souvent) on se trompe, on pleure, on est surpris, on rit. Yumi Tamura nous guide mais on n’arrive jamais à réellement savoir vers où. Chaque tome est une découverte. Avec 7 seeds, ça fait bien longtemps que j’ai arrêté d’essayer de prévoir la suite des évènements.

Tsuki : L’édition manga te suffit-elle ou aimerais-tu un jour voir un animé ?

Looveel : Je pense qu’une adaptation en animé d’un manga qu’on aime c’est toujours sympatique mais l’édition manga me suffit.
Je pense que le problème de l’animé serait que les images qui m’ont tant marqué dans 7 seeds perdraient de leur efficacité dans un animé couleur où toutes les images sont plus ou moins mises au même niveau (si l’on puis dire…).
Maintenant s’il y a de belles musiques (pouvant accentuer le cruel de certaines scène ou le dramatique de d’autres), le respect de l’histoire, une bonne animation suivant bien le graphisme de Yumi Tamura, etc pourquoi pas? Je suis sûre que bien réalisé ça ferait un très bon animé, dynamique, avec un bon scénario et des personnages intéressants.
Si 7 seeds est adapté en animé, cela voudra de toute façon dire que le manga a assez de popularité pour que ça arrive, et donc qu’il sera plus facile de se procurer les tomes !
Donc je suis pour un animé mais s’il ne voit jamais le jour, je m’en remettrais (tant qu’on a la fin du manga un jour en France).

Tsuki : Une note pour ce manga sur 10 ?

Looveel : (faut bien passer par là)

Alors, je dirais hum… Vraiment… Dur… RAAAAAAH! 9/10. J’enlève un point pour l’objectivité qui m’oblige à pénaliser le dessin (pour tous ceux qui ne s’arrêtent pas devant un manga sous prétexte que le style est vieillot, particulier ou ne leur plait pas alors que l’histoire est génialissime et magnifiquement traitée avec brio et… Je m’éloigne…)
Et pour le premier tome de la série aussi, auquel je n’avais accroché qu’à 80% (les autres c’est du 100% voir 200%).

Mais je le répète, pour moi CE MANGA EST GENIALISSIMEMENT PAAAAAARFAIT ! [petit éloignement, on t’en veux pas Looveel ! =) ]

Donc, lisez le! Vous ne serez pas déçus du voyage (mais évitez le si vous êtes dépressif).

Rejoignez Manga-Fan ! Si vous êtes fan du manga, vous pourrez en compagnie de Looveel discuter autant que vous le voulez !! (Mais il n’y a pas encore de fiche, en serez-vous le créateur ?)

Bonne année 2012 sur Manga-Fan !

Voilà voilà, toute l’équipe de Manga-Fan vous souhaite une bonne année !

Je suis désolé du manque de billets, ce sont les vacances pour tout le monde, et les fêtes aussi, j’espère que l’on rattrapera notre petite absence bien que ce n’est pas gagné ! Oui, notre seul rédacteur Zbal, est absent pour 3 mois, alors j’essaierai de combler son absence un maximum.

 

Pour vous faire attendre et comme je l’ai promit aux membres de Manga-Fan, voici les petites photographies que nos membres ont postés pour souhaiter un bon Noël ! Un petit concours organisé sur le forum pour fêter l’événement !

 

Tsuki, ou Tsukya vous souhaite un joyeux Noël :

Tout comme Zbal :

 Et je ne peux que faire pareil :

On vous souhaite également une bonne et heureuse année ! Et on espère vous retrouver très bientôt 😉

Les résultats du Concours :  x 

Interviews des membres du forum n°3 & n°4

Et hop !

Continuons ces interviews avec deux mangas moins “à succès” que les deux précédents, et deux membres inscrits sur le forum depuis pas mal de temps.

Interview de Gigaffeur, XX ans (oui, de la censure, il serait pas content sinon… Hum…), un de nos chers animateurs, aux jeux de mots euh… Drôles ?…

Tsuki : Quel est ton manga préféré ?

Gigaffeur : Question compliquée… En fait, j’ai du mal à choisir entre Slayers et Berserk….
Je vais donc choisir ce dernier !

Tsuki : Qu’est-ce qui t’as fait choisir Berserk plutôt que Slayers ?

Gigaffeur : Ce sont tous les 2 des bons titres en Fantasy, mais si Berserk passe devant, c’est surtout pour son coté sombre, plus mature que Slayers.
Le scénario y est plus poussé, et les personnages plus charismatiques.

Tsuki : Qu’est-ce qui te plait dans ce scénario ?

Gigaffeur : Pour commencer,  je dirais l’univers dans lequel se déroule l’histoire.
Cet univers médiéval, plein de noirceur, de violence, de complots. On y retrouve des références à des faits historiques, tels que la guerre de 100 ans (Midland contre Tudor), l’inquisition par l’Eglise et d’autres encore.

Et puis, il y a ce coté fantastique ou l’on retrouve les créatures imaginaires telle que des fées, des trolls et autres créatures fantasmagoriques.

Tsuki : Deux mondes bien différents réunis !

Tu disais aussi des “personnages charismatiques”, qu’est-ce qui te plait chez eux ?

Gigaffeur : Ce qui me plait???

Hum…
Je pense que c’est principalement l’interaction qu’il y a entre chacun d’eux.

Pour commencer, nous avons Guts, un personnage violent, antipathique, vulgaire, ne pensant qu’à lui et possédant une force peu commune. N’ayant pas de but précis, il gagne sa vie comme mercenaire sur les champs de bataille et ne fait confiance qu’à son épée (d’une taille hors norme). Après sa rencontre avec les Faucons, il change, devenant ainsi plus humain. Il fini même par vouloir prendre sa destinée en main, en décidant de quitter la brigade.
On peut même lire sur le net que Kentaro Miura a créé ce personnage en jouant sur des mots, et en faisant référence, là encore, à un personnage historique.

Puis, il y a Griffith, chef d’une troupe de brigands, dont le rêve est de conquérir son propre royaume. D’aspect noble et fragile, il est calculateur et ne recule devant rien pour atteindre son rêve. Mais son contact avec Guts le change, et il s’écroule lorsque celui-ci décide de les quitter.
Trahis par son ami, il décide alors de sacrifier tout ce qu’il a pour suivre son rêve.
Là encore, son nom et ses caractéristiques ne sont pas liés au hasard.

Enfin, il y a les elfes (Puck et Evarella). Ils sont la contrepartie à la noirceur du manga. Le nom Puck est issus du folklore celte.

Tsuki : Comment trouves-tu le graphisme de ce manga ?

Gigaffeur : C’est clairement un manga qui ne conviendra pas aux plus jeunes: c’est gore, violent et sombre.
Cependant, les traits s’affinent au fur et à mesure que les tomes sortent, et cela devient un plaisir de constater tous les petits détails que l’auteur a pu mettre ça et là.
Les dessins des personnages et des décors sont très net et précis.
Par opposition, les séquences plus comiques sont moins appuyées, à la limite du SD, ce qui accroît le coté burlesque.

Tsuki : L’auteur a l’air de bien maîtriser son manga, après tout ce que tu as dit.
Tu peux donner une note pour cette série sur dix ?

Gigaffeur : Hum…. 9,99 !!!!

Le 0.01, c’est parce qu’il y a un long moment d’attente entre 2 tomes !

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Interview de Zefiris, personne très difficile en matière de scénarios, qui n’aime pas les “classiques” d’aujourd’hui…

Tsuki : Quel est ton manga préféré ?

Zefiris :

One Piece
Fairy Tail
Gunslinger girl^^

Tsuki : On voit déjà que tu n’es pas fan des “Grands Classiques”, alors, pourquoi Gunslinger girl ?

Zefiris : Il semblerait que les grands classiques du peuple ne soient pas les miens !

Ce manga a énormément d’atouts et il y aurait de quoi s’attarder assez longuement sur pas mal de points. Je vais essayer de ne cibler que les plus importants.

– Le point le plus marquant est surement celui des personnages et les relations qu’ils entretiennent entre eux. Ils sont traités avec une qualité que je n’ai jamais vue ailleurs. Pour moi, c’est tout simplement le manga qui maitrise le mieux ses protagonistes, absolument rien n’est laissé au hasard. Ils sont bien développés autant psychologiquement que dans ce qui les a amenés jusqu’ici, ils sont également touchants et très crédibles (et c’est très important d’être crédible dans un drame).

– Le fait d’avoir plusieurs personnages principaux sans forcément se concentrer uniquement sur ‘une héroïne’ permet aussi d’appréhender d’autres points de vue et d’autres relations afin de vraiment avoir un ensemble cohérent qui nous permet de comparer tout ce qui entoure cette série

– L’autre gros point marquant de ce titre est dans son atmosphère. Le manga baigne dans son ambiance unique et assez pesante. On est ici dans une histoire dramatique où on sait dès le départ que l’issue ne sera pas joyeuse. Dans ce contexte, l’ambiance est vraiment lourde et malgré qu’on sait que c’est une tragédie, les événements s’enchainent et sont assez durs à encaisser. La retranscription est d’une telle finesse qu’on ressent très fortement les principales scènes tragiques.
C’est d’ailleurs un des rares mangas qui peut m’extirper des petites larmes.

Tsuki : On voit tout de suite que tu es passionné ! Et bien que ce manga soit plein de points forts, vois-tu quelques défauts ?

Zefiris : Si la perfection existait, je n’aurais plus de quoi critiquer et ça m’ennuierait bien. Dire qu’il n’y a pas de défauts serait manquer totalement d’objectivité.

Le trait de l’auteur s’améliore rapidement au fil des volumes mais il faut avouer que dans les premiers tomes, ça reste correct mais sans plus. Mais maintenant, les dessins sont plus précis et le trait s’est affiné, c’est devenu vraiment très agréable à lire et on redemande même.

Comme je le disais précédemment, l’histoire joue beaucoup sur l’ambiance et sur la psychologie des personnages. Les scènes d’actions ne sont finalement pas aussi fréquentes qu’on pourrait le croire et ça pourrait rebuter tous les amateurs d’action et de shonen d’aventure par exemple (mais d’un point de vue perso, c’est loin d’être un défaut).

Pour ce qui est l’histoire, elle manque d’un fil rouge au début et c’est aussi un reproche qui a été souvent fait à la 1ère saison de l’anime. A trop se concentrer sur la description des personnages, l’intrigue n’avance pas beaucoup.
Bien que je trouve nécessaire de bien développer les protagonistes, je peux comprendre les personnes qui désirent avoir un fil conducteur très vite et qui préfèrent que l’histoire se mette plus rapidement en route.

Bref, ce sont beaucoup de défauts liés à la tournure du manga que l’auteur a voulu prendre. Finalement, ils sont bien vite oubliés au vue des autres qualités intrinsèques du titre.

Tsuki : D’accord, les défauts n’ont quand même pas l’air d’être trop importants tout de même !
Comment as-tu découvert ce manga ?

Zefiris : J’ai toujours été intrigué par le synopsis de l’anime et je m’étais dis qu’il fallait que je le regarde un de ces jours.

Je l’avais mis de coté et je me suis décidé à le regarder un beau jour. Et quelle surprise ce fut : graphiquement, c’était une petite claque et pour l’ambiance et les personnages, c’était vraiment très bien orchestré et mis en scène.

Peu de temps après, j’ai appris qu’il s’agissait d’une adaptation du manga du même nom et qu’il était licencié en France. J’ai feuilleté le 1er tome et je l’ai acheté dans la foulée. Je n’ai jamais été déçu par le manga qui a su garder un niveau haut et constant.

Petite aparté sur les éditions du manga :
– Le petit plus des premiers tomes sont les dossiers en fin de volume ajoutés par l’éditeur sur les enfants soldats qui est très intéressant à lire et qui était judicieusement choisi pour aller avec le thème du manga.
– Le petit moins est le changement d’éditeur en cours de route (Kaze a racheté Asuka) qui a provoqué le changement de logo sur la couverture des tomes et ça me dérange très fortement car ça se voit tout de suite^^’

Tsuki : En effet, le changement d’éditeur en cours de route doit être assez agaçant.
Y’a-t-il quelque chose de spécial dans le scénario ?

Zefiris : Je l’ai spécifié plus tôt mais le scénario n’a rien de sensationnel, il permet d’introduire des personnages et de faire évoluer les relations.

Si vous cherchez un manga avec un scénario complexe et à toute épreuve, vous pouvez passer votre chemin. L’intrigue est plutôt un prétexte pour développer encore plus les personnages.

Sans être minimal ou simpliste, le scénario remplit son rôle de faire évoluer les événements et de faire la cohésion entre les protagonistes et l’univers mis en place.

Tsuki : Donc ce manga est basé sur le relationnel, comme tu l’as dit plus d’une fois.
Pour terminer, peux-tu donner une note de ce manga sur dix ?

Zefiris : Oui on peut le simplifier comme ça, c’est effectivement centré sur du relationnel.

Au niveau de la maitrise du sujet, je mettrais 10 mais si on tient compte des autres petits défauts, une note de 9/10 serait tout à fait raisonnable.

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